Cinema Fanfulla
Associato FICE DAL 2009
- APERTO -
TEMPERATURA IN SALA: 27°, accettabile!
Viale Pavia, 4 26900 - Lodi
Tel. 0371/30740
Riccardo 349 8679405 cinemafanfulla@sassbaloss.com
Associato FICE DAL 2009
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Riccardo 349 8679405 cinemafanfulla@sassbaloss.com
AVVISO AI GRANDI SPETTATORI:
Ci siamo: SIAMO APERTI!!
In attesa della arena estiva, che inizierà
MERCOLEDI' 8 LUGLIO 2020
CORTILE PROVINCIA DI LODI
VIA FANFULLA
inizio ... al calar del sole, dopo le 21,30.
8 LUG. ODIO L'ESTATE (per iniziare ridendo)
9 LUG. 1917 (film di guerra)
10 LUG. FIGLI (per parlare della faccenda più importante
di tutta la vita...)
11 LUG. DOWNTOWN ABBEY (Immaginatevi che arrivi la regina a casa vostra ...)
...
Vi raccomandiamo le REGOLE:
- TENERE LE DISTANZE
- USARE LA MASCHERINA (ANCHE SUL NASO!!)
FINo alla fine dello spettacolo
(NUOVA DISPOSIZIONE REGIONALE DA 1 A 15 LUGLIO,
SALVI GLI SPETTACOLI ALL'APERTO)
- SEDERVI DISTANZIATI NEI POSTI SEGNALATI
- NON AFFOLLARSI DAVANTI ALLA CASSA
- ANDARE IN BAGNO UNO ALLA VOLTA
- ARRIVARE COME MINIMO IN 10 PER OGNI CAPOLAVORO
Riccardo/Diana/Letizia
CALDA SETTIMANA FILOSOFICA!!
FABRICE LUCHINI IN
ALICE E IL SINDACO
di Nicolas Pariser Fra-103'
La grande rivincita della Filosofia: Un politico senza più idee… si affida a una filosofa. Lei accetta; e Anais Demoustier prende campo al grande Luchini... Che grande differenza tra avere idee e cercarle insieme ad altri; un processo quasi rivoluzionario...
SABATO 4 LUGLIO ORE 21,15
DOMENICA 5 LUGLIO ORE 17,30 - 21,15
ALICE E IL SINDACO
di Nicolas Pariser Fra-103'
La grande rivincita della Filosofia: Un politico senza più idee… si affida a una filosofa. Lei accetta; e Anais Demoustier prende campo al grande Luchini... Che grande differenza tra avere idee e cercarle insieme ad altri; un processo quasi rivoluzionario...
SABATO 4 LUGLIO ORE 21,15
DOMENICA 5 LUGLIO ORE 17,30 - 21,15
FANFULLA ANFULLA - IL CINEMA SENZA IL CINEMA
WATERFRONT – 1954 – Elia Kazan – Marlon Brando
1, IO RESTO A CASA. In questi giorni speciali, Letizia permettendo, mi sono finalmente visto FRONTE DEL PORTO; uno dei primi film di Marlon. Successo, fama, 8 Oscar, molto clamore. Alla fine sono un po’ deluso. Certo forse il formato, panoramico, il bianco e nero, il piccolo schermetto casalingo. Ma c’è qualcosa di più che mi piacerebbe chiarire qui. Succede per alcuni film hollywoodiani del passato; forse troppo famosi, ma che non ‘tengono’ il tempo; appaiono fragili, ‘vecchi’ ahimè.
Eppure ne ho visti tanti, al cinema, e quando un film funziona, funziona!! VOGLIAMO VIVERE, NINOTCHKA, LA FEBBRE DELL’ORO, PSYCO, VERTIGO, I 400 COLPI, …
2, Visione fredda, non emotiva; non sono riuscito a percepire i conflitti, le complessità dei personaggi; l’intreccio che procede fino allo scontro finale. Forse il pubblico che ne decretò subito il successo lo faceva. Lui, il bello/buono Marlon è il buono/cattivo; deve emanciparsi; e per farlo deve tradire, per giunta anche il fratello, che fa parte della gang. Ma lei è così bella, pura, bionda, EVA MARIE SAINT; la sorella del morto che si innamora di colui che ha ‘partecipato’ alla uccisione del fratello. Poi c’è il prete, che fa una bellissima messa sulla nave, vicino allo scaricatore ucciso perché aveva parlato: “Gesù è qui; questa è la mia chiesa!” Marlon finalmente si presenta alla commissione denunciando i crimini, e il giorno dopo si presenta al lavoro (!): scontro finale a cazzotti (lui era un pugile fallito). Vittoria dolorosa, e la saracinesca cala sul gruppo di scaricatori che entrano al lavoro/prigione/condanna seguendo il Marlon malconcio; hanno ritrovato dignità e forse un nuovo leader…
3, Dramma realistico molto compatto, poco aperto alla vita, al mondo, al resto (come invece era il realismo italiano).
Pochi luoghi: la banchina, la casa di lei, il tetto dei piccioni, le strade intorno al porto, il baretto dove lui la invita per la prima volta. Lui, la gang che controlla una banchina, il lavoro ogni mattina degli scaricatori, lui buono, viziatello, ma che accetta tutto per comodità e sa che cambiare qualcosa è molto difficile, significa cambiare tutto, con sacrifici e lotta.
Molti dialoghi. Poca azione; solo verso la fine, la fuga di lui, e la morte appesa del fratello; la saracinesca che cala.
Musiche di Bernstein, molto sinfoniche, un po’ stuccose.
4, Ecco, Kazan, UN TRAM CHIAMATO DESIDERIO (da T.Williams), LA VALLE DELL’EDEN (titolo molto evocativo, con James Dean), GLI ULTIMI FUOCHI (brutto ricordo). Drammoni. Qualcosa di certamente ben scritto, ma forse scritto TROPPO, tradisce una origine o una impostazione teatrali, che con il tempo mi sembrano un po’ datate, costruite, meno ‘vere’, meno efficaci. Come se i conflitti del reale, la realtà tutta, faccia fatica a entrare in schemi narrativi e drammatici classici, preconfezionati. E’ vero che siamo nel ’54, ma MIRACOLO A MILANO è del 1950!!! E VIAGGIO IN ITALIA è del 1954!!!
5, KAZAN IL DURO. Poi sento una intervista a Kazan. Splendida! L’uomo è carico, ricorda con vivezza; il cinema è avventura, il come si fa un film, di come una idea diventa progetto, si costruisce, si smonta, si azzera, e miracolosamente rinasce. Nel vero porto di New York, con i veri scaricatori come comparse, e Marlon che gira e parla con loro; luoghi reali che lui conosce (io sono di New York); sui problemi di lavorazione (io sono un duro; quei lavoratori erano dei duri); la durezza della vita di quel dopoguerra, la durezza della vita dei proletari di tutto il mondo; e la durezza … di quel momento politico; subito dopo il maccartismo!! Kazan, autore ‘impegnato’ e dunque sospetto, che depone in Commissione e fa i nomi di altri amici artisti accusati di comunismo, e così estromessi dal sistema!! Ferite, ideologia, contraddizioni di una Storia che non ti fa neppure elaborare il dolore di una tragica Guerra. (IL FILM CHE SPERO VEDIATE, A QUESTO PROPOSITO, E’ THE MAJESTIC con il grande Jim Carrey. Meraviglioso, emozionante).
Eppoi, fondatore dell’Actor’s Studio. Dunque, lo spazio degli attori. E tutta una storia da approfondire!
WATERFRONT – 1954 – Elia Kazan – Marlon Brando
1, IO RESTO A CASA. In questi giorni speciali, Letizia permettendo, mi sono finalmente visto FRONTE DEL PORTO; uno dei primi film di Marlon. Successo, fama, 8 Oscar, molto clamore. Alla fine sono un po’ deluso. Certo forse il formato, panoramico, il bianco e nero, il piccolo schermetto casalingo. Ma c’è qualcosa di più che mi piacerebbe chiarire qui. Succede per alcuni film hollywoodiani del passato; forse troppo famosi, ma che non ‘tengono’ il tempo; appaiono fragili, ‘vecchi’ ahimè.
Eppure ne ho visti tanti, al cinema, e quando un film funziona, funziona!! VOGLIAMO VIVERE, NINOTCHKA, LA FEBBRE DELL’ORO, PSYCO, VERTIGO, I 400 COLPI, …
2, Visione fredda, non emotiva; non sono riuscito a percepire i conflitti, le complessità dei personaggi; l’intreccio che procede fino allo scontro finale. Forse il pubblico che ne decretò subito il successo lo faceva. Lui, il bello/buono Marlon è il buono/cattivo; deve emanciparsi; e per farlo deve tradire, per giunta anche il fratello, che fa parte della gang. Ma lei è così bella, pura, bionda, EVA MARIE SAINT; la sorella del morto che si innamora di colui che ha ‘partecipato’ alla uccisione del fratello. Poi c’è il prete, che fa una bellissima messa sulla nave, vicino allo scaricatore ucciso perché aveva parlato: “Gesù è qui; questa è la mia chiesa!” Marlon finalmente si presenta alla commissione denunciando i crimini, e il giorno dopo si presenta al lavoro (!): scontro finale a cazzotti (lui era un pugile fallito). Vittoria dolorosa, e la saracinesca cala sul gruppo di scaricatori che entrano al lavoro/prigione/condanna seguendo il Marlon malconcio; hanno ritrovato dignità e forse un nuovo leader…
3, Dramma realistico molto compatto, poco aperto alla vita, al mondo, al resto (come invece era il realismo italiano).
Pochi luoghi: la banchina, la casa di lei, il tetto dei piccioni, le strade intorno al porto, il baretto dove lui la invita per la prima volta. Lui, la gang che controlla una banchina, il lavoro ogni mattina degli scaricatori, lui buono, viziatello, ma che accetta tutto per comodità e sa che cambiare qualcosa è molto difficile, significa cambiare tutto, con sacrifici e lotta.
Molti dialoghi. Poca azione; solo verso la fine, la fuga di lui, e la morte appesa del fratello; la saracinesca che cala.
Musiche di Bernstein, molto sinfoniche, un po’ stuccose.
4, Ecco, Kazan, UN TRAM CHIAMATO DESIDERIO (da T.Williams), LA VALLE DELL’EDEN (titolo molto evocativo, con James Dean), GLI ULTIMI FUOCHI (brutto ricordo). Drammoni. Qualcosa di certamente ben scritto, ma forse scritto TROPPO, tradisce una origine o una impostazione teatrali, che con il tempo mi sembrano un po’ datate, costruite, meno ‘vere’, meno efficaci. Come se i conflitti del reale, la realtà tutta, faccia fatica a entrare in schemi narrativi e drammatici classici, preconfezionati. E’ vero che siamo nel ’54, ma MIRACOLO A MILANO è del 1950!!! E VIAGGIO IN ITALIA è del 1954!!!
5, KAZAN IL DURO. Poi sento una intervista a Kazan. Splendida! L’uomo è carico, ricorda con vivezza; il cinema è avventura, il come si fa un film, di come una idea diventa progetto, si costruisce, si smonta, si azzera, e miracolosamente rinasce. Nel vero porto di New York, con i veri scaricatori come comparse, e Marlon che gira e parla con loro; luoghi reali che lui conosce (io sono di New York); sui problemi di lavorazione (io sono un duro; quei lavoratori erano dei duri); la durezza della vita di quel dopoguerra, la durezza della vita dei proletari di tutto il mondo; e la durezza … di quel momento politico; subito dopo il maccartismo!! Kazan, autore ‘impegnato’ e dunque sospetto, che depone in Commissione e fa i nomi di altri amici artisti accusati di comunismo, e così estromessi dal sistema!! Ferite, ideologia, contraddizioni di una Storia che non ti fa neppure elaborare il dolore di una tragica Guerra. (IL FILM CHE SPERO VEDIATE, A QUESTO PROPOSITO, E’ THE MAJESTIC con il grande Jim Carrey. Meraviglioso, emozionante).
Eppoi, fondatore dell’Actor’s Studio. Dunque, lo spazio degli attori. E tutta una storia da approfondire!
MAX VON SYDOW E' MORTO, a 89 anni. Letteralmente un GRANDE attore, alto; una grande faccia scolpita e riconoscibile; molto molto cinematografica. Infatti Max ha lavorato dappertutto e per tanto tempo; cambiando ogni volta lingua, cultura, ambiente. Inutile stare qui a raccontare una storia così grande e bella. Noi speriamo che anche LUI, dentro di sè, con le persone a lui vicine, sia stato felice di correre da un set all'altro per 60 anni (dal 1949 al 2010!!!), di entrare in personaggi cosi differenti, spesso cattivi, spesso cupi. Io chiaramente lo inquadro soprattutto nel periodo svedese, con il grande Ingmar Bermann, con cui recitò una decina di volte, giovane, forte e cupo, pensieroso di quel 'cinema esistenziale' che sempre prediligo. Ma in fondo, il cinema è semplice: una bella faccia, la cinegenia, la faccia che racconta senza parole, ma con piccole o grandi sfumature, o addirittura senza, solo messo lì, davanti alla cinepresa. Il realismo ontologico di questa fantastica arte.
RICEVIAMO I BUONI 18 APP & CARTA DEL DOCENTE.
Vi chiediamo cortesemente di giungere alla cassa con il Buono
con il prezzo giusto per lo spettacolo scelto; ("ESERCIZIO FISICO")
(€.7,00 festivi; €.5.50 Settimanale; €.5.00 Cineforum)
Arrivate almeno 15 minuti prima dell'inizio.
Vi chiediamo cortesemente di giungere alla cassa con il Buono
con il prezzo giusto per lo spettacolo scelto; ("ESERCIZIO FISICO")
(€.7,00 festivi; €.5.50 Settimanale; €.5.00 Cineforum)
Arrivate almeno 15 minuti prima dell'inizio.
